Carla Arocha (Caracas, 1961) y Stéphane Schraenen (Amberes, 1971), son un dúo de artistas afincados en Amberes cuyo trabajo es el resultado de un esfuerzo común y una visión conjunta que se ha ido desarrollando de forma ininterrumpida desde su primera colaboración oficial en la Kunsthalle Bern en 2004. El trabajo de Arocha & Schraenen tiene como objeto principal de investigación la cultura visual, modos de percepción y, de forma más amplia, la realidad en su conjunto. Su práctica artística está influida por tradición abstracta Europea y Latino Americana del siglo XX especialmente por la experiencias surgidas en torno al Arte Minimal y el Op Art. Su trabajo se caracteriza por una gran coherencia formal que les ha llevado a desarrollar un vocabulario artístico muy singular que muy a menudo toma la forma de instalaciones contexto-específicas y se interesa por la relación productiva que existe entre el sujeto, objeto y contexto.
Para esta exposición los artistas han concebido Walk The Line (2018), una instalación que incluye sus ya conocidas estructuras modulares que aún teniendo una apariencia más bien etérea transforman profundamente el espacio de la galería. Estas cortinas compuestas por espejo plexiglass en ambas caras no solo reestructuran el espacio si no que también afectan profundamente nuestra percepción de éste y plantean cuestiones sobre nuestra propia subjetividad. Su rígida cuadrícula contrasta marcadamente con la ilusión óptica resultante en la cual infinitos reflejos entrecruzados fracturan el espacio forzando al espectador a llevar a cabo un ejercicio reposicionamiento, tanto físico como afectivo. Es ciertamente ese cuestionarse de forma continuada lo que lleva al espectador a tomar conciencia de sí mismo, cosa que permite a Arocha & Schraenen investigar cuestiones relacionadas con la percepción y procesos de creación de significado.
Walk The Line (2018) también indica el interés de Arocha & Schraenen por coreografiar los movimientos del espectador; en este caso, vemos como la distribución de estos velos imbuye al espacio de un cierto ritmo y una fluidez que a su vez influencia el comportamiento del visitante. Sobre las paredes adyacentes se encuentran una serie de pinturas casi monocromas que interactúan intensamente con la instalación añadiendo así un elemento de color que enriquece la ilusión óptica. Tras una observación detallada, las piezas que componen la serie Lime,Violet, Ocher, Light Green...(2015), cuyos colores fueron elegidos de forma aleatoria y pintadas utilizando procedimientos mecánicos, revelan sutiles variaciones cromáticas que hacen referencia a los propios formatos de las pinturas. El gesto de emparejar esta serie con la ya mencionada instalación, denota un deseo por parte de los artistas de que las pinturas no solo puedan trascenderse a si mismas, y así ocupar el espacio, si no que también existe una voluntad de incentivar un tipo de experiencia sensorial y psicológica que de alguna forma nos recuerda a los planteamientos del movimiento Neo Concreto de los años 50-60 en América Latina.
De esta forma, lo inmaculado de la obra de Arocha & Schraenen no se tiene que confundir como algo independiente o autónomo. Es más bien lo opuesto, su práctica artística trasciende el concepto estático de exposición para dar lugar a una forma de exponer más cercana a la situación o el evento — el trabajo de Arocha & Schraenen es el resultado de una compleja red de ideas y planteamientos a través de la cual se plantea una narrativa interna que favorece el diálogo entre las piezas, el espacio y el espectador. En este contexto, el espectador es el centro de sus preocupaciones artísticas ya que es solo a través de su presencia física que las piezas se activan. El movimiento del visitante es clave en la práctica de Arocha & Schraenen ya que es a través de su recorrido que se agotan las posibilidades del espacio y se desencadena un proceso íntimo de interacción con las piezas.
En el espacio contiguo se presentan las series de dibujos Untitled (2016) y Trait (2005-2017) en las que de nuevo se pone de manifiesto la naturaleza reflexiva y colaborativa de la práctica de Arocha & Schraenen. El resultado son delicadas y armoniosas composiciones que aún siendo influenciadas por la tradición europea se distancian de ésta como queda demostrado en la relajación de la cuadrícula y el uso de una paleta cromática vibrante. En el trabajo de Arocha & Schraenen existe un tono humorístico y juguetón, también presente en estas series, que no solo se utiliza para ‘engañar al ojo’ si no también para incrementar la experiencia emocional y afectiva del espectador.
Arocha & Schraenen han expuesto su obra extensamente en Europa, Estados Unidos y América Latina. Exposiciones recientes incluyen: Tickle, Suburban, Milwaukee, US (2018) , A Studio Visit, C A S S T L, Amberes, Bélgica (2017), Restlessness, Isabella Czarnowska Gallery, Berlin, Alemania (2017), Concrete, comisariada por Ziba Ardalan, Parasol Unit, Londres, Reino Unido (2016). Este año han participado en Sanguine/Bloerood, comisariada por Luc Tuymans (M HKA, Amberes y Fondazione Prada, Milán) así como Estructuras Vivientes en la XIV Bienal de Cuenca en Cuenca, Ecuador. Su trabajo forma parte de colecciones institucionales y privadas como MoMA New York, Chicago Art Institute, Chicago Contemporary Art Museum, Walker Art Center (Minneapolis, US), CAB Burgos, Fundación de Arte Cisneros Fontanals (Miami, EE.UU.) and F.R.A.C. Auvergne, Clermont-Ferrand (FR).
CARLA AROCHA Venezuelan, born Caracas, 1961, lives Antwerp, Belgium
STEPHANE SCHRAENEN Belgian, born Antwerp, 1971, lives Antwerp, Belgium
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2019
Look Out, Galeria Maior, Pollença, Mallorca (SP)
2018
Walk The Line, Galería Maior, Palma de Mallorca (SP)
C2H6, Pulsar, Antwerpen (BE)
Tickle, Suburban, Milwaukee WI (US)
2017
A Studio Visit, C A S S T L, Antwerpen (BE)
Marauding in Molenbeek, Carla Arocha & Stéphane Schraenen and Nicolas Kozakis Kusseneers Gallery, Brussels (BE)
Restlessness, Carla Arocha & Stéphane Schraenen + Markus Dobeli, curated by Ory Dessau, Isabella Czarnowska Gallery, Berlin (DE)
2016
New works, KaBe Contemporary solo booth, Untitled Art Fair, Miami FL (US)
Concrete, curated by Ziba Ardalan, Parasol Unit, London (UK)
New works, Isabella Czarnowska Galerie solo booth, ARCO-MADRID 2016 (SP)
2015
Landscape, curated by Jesus Fuenmayor, PINTA, Miami FL (US)
In A Rhyhtmic Fashion, HAP Gallery, Portland OR (US)
Trace, Isabella Czarnowska Galerie, Berlin (DE)
DOT, curated by Lieven Segers & Frank Koolen: 120 minuten project, Art Brussels, Brussels (BE) In A Rhyhtmic Fashion, Glyptotheca, Zagreb (HR) Landscape, L.A.R.V.A., Guadalajara (MX)
2014
Persiana (a 10 year survey), curated by Tommy Simoens, Carla Arocha and Stéphane Schraenen, CC De Garage, Mechelen, (BE)
2013
Click, KaBe Contemporary, Miami FL (US)
What Now?, Isabella Czarnowska Galerie, Berlin (DE)
Sunday, Wako Works of Art, Tokyo (JP)
2012
Looking For Clues, ltd Los Angeles, Los Angeles CA (US)
The Discrepansy Between the Pale and the Dark Zone, Ganes Pratt, MALA Gallery, Ljubljana (SI)
Caraota von Moules with Arturo Herrera, Künstlerhaus Bethaniën, Berlin (DE)
After, CAB de Burgos, Burgos (ES)
2011
Cabin Fever, Cabin, Antwerp (BE)
Five Colors, Editions Copenhagen, Copenhagen (DK)
Circa Tabac At the Wallace Collection, curated by Ken Pratt, Wallace Collection, London (UK) Carla Arocha – Stéphane Schraenen: Framed and Vaast Colson: Screwed, BeLa Editions, Brussels (BE)
2010
Undertow, KaBe Gallery, Miami FL (US)
25°85’08” N - 80°12 ‘03”, curated by Agency PLC at NADA Miami, Deauville Hotel, Miami FL (US) Waterloo Station, Peter Pilotto winter 2011, Fashion Week, Waterloo Station, London (UK)
As If, Monique Meloche Gallery, Chicago IL (US)
Sequence #4, Koraalberg Gallery, Antwerp (BE)
2009
Gloria, Vegas Gallery, London (UK)
2008
Hier Waak Ik, Periferico, Centro de Arte Contemporaneo Caracas, curated by Jesus Fuenmayor, Caracas (VE)
If Only, André Schlechtriem Contemporary, New York NY (US)
Marauders, Schlechtriem Brothers, Berlin (DE)
The Man You Love To Hate, Koraalberg, Antwerp (BE)
2007
Fire Walk With Me, curated by Montserrat Albores, Mexico City DF (MX)
Marauders, Monique Meloche Gallery, Chicago IL (US)
2006
Chris, André Schlechtriem Temporary, New York NY (US)
Carla Arocha – Stéphane Schraenen, Koraalberg, Antwerp (BE) Chris, F.R.A.C. Auvergne, Clermont-Ferrand (FR)
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2018
Sanguine/Bloerood, curated by Luc Tuymans, M HKA, Antwerp (BE)
A Hole Variety, curated by Yannick Ganseman, Aleksei Kazantsev and Joris Vanpoucke, LWM18, Antwerpen (BE)
The Gathering, curated by Pantera.Today, Pantera.Today, Brussels (BE)
2017
20 Years NICC, curated by Guillaume Bijl, Nicc Antwerpen, Antwerpen (BE)
Club Conscious, Observatorium, Antwerpen (BE)
ABC LOUNGE KLUB, ABC Klubhuis, Antwerpen (BE)
Nico Dockx, be not just collective, but connective... (exploring relations out in the open), in collaboration with Nico Dockx, OH LES BEAUX JOURS, 9ème Biennale de Louvain La Neuve curated by Angel Vergara and Joël Benzakin Louvain La Neuve (BE)
MANOEUVRES, Art project AboutArt Annick Ketele, Brasschaat Campus Coppens, Braschaat (BE)
Carla Arocha & Stéphane Schraenen: Marauding in Molenbeek and Nicolas Kozakis: Ferrari Rosso Berlinetta Perl 266154, Kusseneers Gallery, Brussels (BE)
Dissent in Wonderland, infiniteflowersplusone #3 PLUS-ONE Gallery, Antwerp (BE)
Pulsar #1: edition, Pulsar, Antwerp (BE)
Carla Arocha & Stéphane Schraenen + Markus Dobeli, Isabella Czarnowska
Gallery, ARCOmadrid 2017 Art fair, Madrid (ES)
2016
Angelehnt: Antonio Calderara and Carla Arocha & Stéphane Schraenen, KUNTPARTERRE, Munich (DE)
Booth D5, curated by Carla Arocha & Stéphane Schraenen, KaBe Contemporary, Miami FL (US) Flujo Disperso / Blurry Flux, Espacio Mercantil, Caracas (VEN)
Wake Up and Dream, curated by Nils Verkaeren, ETAGE22, Antwerp (BE)
Hollandaise, curated by Ken Pratt and Antony Ferrer- de Maillol, New Art Projects-Dutch Embassy, London (UK)
Logica Difusa, Los Galpones, Caracas (VEN)
The Magical Surface: The Uncanny in Contemporary Photography, curated by Zeba Ardalan, Parasol Unit, London (UK)
The Gap, curated by Luc Tuymans, MUHKA, Antwerp (BE)
2015
Unterseeboot Uber Malermeister, Curated by Guy Van Bossche, CC De Garage, Mechelen, (BE) The Devil is in the Details, Curated by Jesus Fuenmayor, KaBe Gallery, Miami FL (US) Landscape – Spacing, Pulsar, Antwerp (BE)
Big, Espacio Molitor, Caracas (VEN)
Some Works, Pulsar, Antwerp (BE)
The Gap, curated by Luc Tuymans, Parasol Unit, London (UK)
My Lonely Days Are Over Part 2, curated by Arturo Herrera, Arratia Beer Galerie, Berlin (DE) International Laundry 2, curated by Mike Bouchet, Galerie Parisa Kind, Frankfurt (DE)
A Belgian Politician, curated by Lieven Segers and Tom Liekens, Marion De Canniere, Antwerp (BE)
2014
Threshold, curated by Carla Arocha & Stéphane Schraenen De Garage, Mechelen (BE) Limited Visibility, curated by Natalia Zuluaga and Patricia Hanna at CAM, Raleigh NC (US)
15 de los 90/ Quince de los noventa, curated by Lorena Gonzalez at Fundación Sala Mendoza, Caracas (VEN)
En Blanco y Negro, Kabe Contemporary, Miami FL (US)
Museum to Scale 1/7, Kunsthal, Rotterdam (NL)
HOW SIX MEN GOT ON IN THE WORLD, Fresh Eggs Gallery, Berlin (DE)
Museum to Scale 1/7, The Baker Museum, Artis-Naples FL (US)
2013
Selected Works: Carla Arocha & Stéphane Schraenen, Louis Lawler and Markus Döbeli Isabella Czarnowska Galerie, Berlin (DE)
Museum to Scale 1/7, Royal Museums of Fine Arts of Belgium, Brussels (BE)
Place Is the Space, Contemporary Art Museum, St. Louis MO (US)
The Distaff Side, The Melva Bucksbaum collection at the Granary, Sharon CT (US)
CAB Burgos Collection, El Centro de Arte Alcobendas, Madrid (ES)
2012
Spectral Metropole, curated by Ken Pratt, City Museum (Mestni Muzej), Vzigalica Gallery, Ljubljana (SI)
2011
New Art From Belgium, Galerie Christian Nagel, Berlin (DE)
You Never Walk Alone, curated by Vanessa van Obberghen, Worksound, Portland OR (US) Artefact 2011, S.T.U.K., Leuven (BE)
New Art From Belgium, Galerie Christian Nagel, Cologne (DE)
2010
Into the Light, Royal Museum of Fine Arts, Antwerp (BE)
The Raw and the Cooked, curated by Clayton Press and Gregory Linn, Anna Kustera Gallery, New York NY (US)
New Art From Belgium, Galerie Christian Nagel, Antwerp (BE)
The State of Things, curated by Ai Wei Wei and Luc Tuymans, National Art Museum of China, Beijing (CN)
POP-ARTPOP-ART, NICC (New International Centre of Culture), Antwerp (BE)
Célébration, F.R.A.C. Auvergne, Clermont-Ferrand (FR)
2009
The State of Things, curated by Ai Wei Wei and Luc Tuymans, BOZAR, Brussels (BE) Setting the Pattern, Koraalberg, Antwerp (BE)
5x5 Castello 09, Espai d’Art Contemporani de Castello, Castello (ES)
2008
Moments in Time, The Witte Zaal, Ghent (BE)
De Narcisse A Alice, ISELP, Brussels (BE)
Wallpaintings 9+1/1+9, curated by Koen Leemans & Luk Lambrecht, Bksm — Beeldende Kunst Strombeek/Mechelen, Cultuurcen- trum Mechelen, Mechelen (BE)
Prospect 58, curated by Pieter Vermeersch, Hessenhuis, Antwerp (BE)
Brussels Biennial: Art as Borderland, 3 site-specific installations, curated by Barbara Vanderlinden, Brussels (BE)
The Urban Tendency, curated by Ken Pratt, London Architecture Biennial, London (UK)
2007
Reflecting Surface, The Agency Gallery, London (UK) Metamorphosis III, L.A.C. Lieu d’art contemporain, Sigean (FR) Project Space, André Schlechtriem, New York NY (US) Metamorphosis III, Museo Abello, Barcelona (ES)
COLECCIONES
- American Express, New York NY (US)
- Art Institute of Chicago, Chicago IL (US)
- Benedictine University, Chicago IL (US)
- British Airways Collection, O’Hare International Airport, Chicago IL (US)
- CAB De Burgos, Burgos (SP)
- C.I.F.O., Miami FL (US)
- F.R.A.C. Auvergne, Clermont-Ferrand (FR)
- F.R.A.C. Bourgogne, Dijon (FR)
- Fundación Banco Mercantil, Caracas (VEN)
- MCA, Chicago, IL (US)
- MOMA, New York NY (US)
- MUHKA, Antwerp (BE)
- Nationale Bank Van België - Banque Nationale de Belgique, Brussels (BE)
- Stiftung Kunsthalle Bern, Bern (SC)
- The Melva Bucksbaum Foundation Collection, Sharon CT (US)
- Walker Art Center, Minneapolis MN (US)