Laia Ventayol

  • Herba, 2016. Fotografia sobre aluminio, 100 x 70 cm.

    Herba, 2016. Fotografia sobre aluminio, 100 x 70 cm.

  • Pedra, 2016. Fotografia sobre aluminio, 30 x 30 cm.

    Pedra, 2016. Fotografia sobre aluminio, 30 x 30 cm.

  • En el moment que suneixen, 18 de enero de 2017, performance en site especific

    En el moment que suneixen, 18 de enero de 2017, performance en site especific

  • En el moment que suneixen, 18 de enero de 2017, performance en site especific

    En el moment que suneixen, 18 de enero de 2017, performance en site especific

  • En el moment que suneixen, 18 de enero de 2017, performance en site especific

    En el moment que suneixen, 18 de enero de 2017, performance en site especific

  • En el moment que suneixen, 2017,  carboncillo sobre madera, 200 x 240 cm.

    En el moment que suneixen, 2017, carboncillo sobre madera, 200 x 240 cm.

  • Dibuix, 2016. Carboncillo sobre papel y madera, 285 x 80 cm.

    Dibuix, 2016. Carboncillo sobre papel y madera, 285 x 80 cm.

  • S/T, 2017. Carboncillo sobre madera, 82 x 80 cm.

    S/T, 2017. Carboncillo sobre madera, 82 x 80 cm.

  • Escuma, 2016. Fotografia sobre dibond, 99 x 79 cm.

    Escuma, 2016. Fotografia sobre dibond, 99 x 79 cm.

  • Vista de la exposicion en Palma

    Vista de la exposicion en Palma

‘Si vaig fins a la punta de la llengua’

‘La performance En el moment en què s’uneixin es la pieza principal de la muestra. El título se refiere a las primeras palabras de una ley romana, hoy adaptada a los diferentes Estados actuales. Trata de los objetos que se desplazan, cuando traspasan esa línea limitadora que define un espacio. Concreta si estos objetos pertenecen a un lugar o al otro lugar contiguo. 
¿Es una sola línea? ¿Son más de una línea? ¿Es una mancha? ¿O es un espacio? ¿Y más de un espacio?
Recortar una imagen. Desde una, conseguir dos, o rehacer una, desde dos. La exposición continúa desde la admiración que la artista siente hacia todo fotógrafo, cuando éste debe decidir, con sensibilidad y eficacia, dónde terminará esa imagen que vamos a ver.’ Laia Ventayol, 2017.
Laia Ventayol propone la observación de recortes y de límites, i la re-formación del espacio.

Laia Ventayol García (1984, Artá, Mallorca) es artista visual. Estudió en la Universidad de Barcelona y en la Akademie der Bildenden Künste Nürnberg (Prof. Baranowsky). En 2023 es artista residente de Sant Andreu Contemporani en Barcelona. En 2022 obtiene la residencia internacional para artistas SeMA Nanji en el Seoul Museum of Art. En 2020 se le otorga la mención especial a la Bienal de Arte de Amposta de Lo Pati, Centro de Arte de las Terres de l'Ebre. De forma individual ha expuesto, por ejemplo, en la Galería Maior de Palma, en la Akademie der Bildenden Künste de Nürnberg o en el CCA de Andratx. Ha participado en diversas exposiciones colectivas, como Intercambios en Dilalica de Barcelona, All together now en el Museo de Arte Nanji Residency Seoul, Fermentaciones especulativas en el Centro Arbar del Valle de Santa Cruz, Diario de un cuerpo durante el festival LOOP de Barcelona, Una altera temps en The Green Parrot Barcelona, The King, The Garden City, The Chorus & The Captain en Arnis, Goldrausch 2017 en el Kunstquartier Bethanien Berlin y Die Offene Seite en Wiensowski & Harbord Berlin, entre otros. Algunos proyectos colectivos son Casi Voz – Episodio #4 Sentir Veus, a cargo de Caterina Almirall; la ruta GRAF Yo tengo una grabadora y mi madre me deja una pala, a cargo de Marc Vives, y An inquiry into modes of existence, a cargo de Bruno Latour.